История дизайна одежды доклад

24.09.2019 prodischil DEFAULT 3 comments

Городской Городской стиль включает в себя всю деловую и строгую летнюю одежду, необходимую больше всего на работе. Ренессанс охватил все страны Европы. Фартингейлы пропали, женщины вернулись к естественным линиям. Впервые дом Ревийон предлагает меховое манто. Ведь одежда отражает личность человека.

Эскизы реферат по охране труда обучение в первую очередь для клиентов, что позволяло сэкономить значительную сумму денег, так как отпадала необходимость шить образец для каждого изделия.

Если клиенту нравился нарисованный дизайн, он заказывал изделие, что и приносило доход дому моды. Таким образом, дизайнерская традиция рисовать эскизы одежды, а не шить образцы изделий каждому клиенту, появилась исключительно из экономических соображений. На протяжении начала го столетия практически вся высокая мода возникала и сосредотачивалась в Париже и, в чуть меньшей степени, в Лондоне.

Магазины модной одежды со всего мира отправляли своих представителей на показы моды в Париж, где они приобретали образцы модной одежды для того, чтобы скопировать её.

Другими словами, целые линии одежды и оригинальные дизайнерские история дизайна одежды доклад открыто воровались. Ателье индивидуального пошива одежды и магазины готовой одежды продавали изделия соответствующие последним модным веяниям Парижа, адаптированные под местные реалии и целевого покупателя. На этом этапе истории моды разделение между высокой модой индивидуальным пошивом одежды и повседневной одеждой одеждой массового пошива ещё не было чётко обозначено.

Данные две разные отрасли производства одежды ещё долгое время не были конкурентными, и часто мирно сосуществовали в домах мод, где швеи занимались пошивом обоих видов одежды. Примерно в начале история дизайна одежды доклад столетия журналы моды начали публиковать фотографии модной одежды, что принесло им большой успех и популярность среди читателей.

В больших городах модные журналы стали пользоваться большим спросом и оказывать влияние на формирование публичного вкуса. Талантливые художники того времени - среди которых были Пол Ирбе Paul IribeДжордж Лепапе Georges LepapeЭрте Erte и Джордж Барбиер George Barbier - рисовали изысканные иллюстрации для публикаций, которые охватывали все последние новинки мира моды.

Наверное, наиболее известным журналом моды был "Газет дю бон тон" "La Gazette du bon ton"который был основан Люсьен Вогел Lucien Vogel в году и регулярно издавался до года исключением стали лишь годы войны. Модницы "Прекрасной эпохи" носили наряды, поразительно напоминавшие наряды периода расцвета эпохи Чарльза Уорта.

История одежды

В конце го столетия горизонты модной индустрии значительно расширились от части благодаря тому, что многие состоятельные женщины начали вести более мобильный и независимый образ жизни. Возникла необходимость в более практичной одежде. Однако, мода "Прекрасной эпохи" сохранила аккуратный, пышный, роскошный силуэт "песочных часов" го столетия.

Ни одна модница не могла одеться или раздеться без посторонней помощи. Постоянная необходимость радикальных перемен, отсутствие которые немыслимо для выживания моды в рамках нынешней системы, в то история дизайна одежды доклад были буквально невообразимы. Дизайн украшений и аксессуаров из года в год оставался прежним, претерпевая лишь незначительные изменения. Творчество модельеров этого периода объединяет аккуратность исполнения, внимание к деталям и огромный талант.

Модельеры начала го столетия были революционерами в мире моды, их изделия были оригинальными, яркими и смелыми.

История дизайна одежды доклад 151913

История дизайна одежды - понятие и виды. История дизайна одежды доклад и особенности категории "История дизайна одежды" Назад Cкачать работу. Функция "чтения" служит для ознакомления с работой. Разметка, таблицы и картинки документа могут отображаться неверно или не в полном объёме! Мода — это то, что имеет в определенное время самое большое распространение. Пользуется большой популярностью и признанием большинства. Мода — это непродолжительное господство в обществе определенных вкусов, главным образом, во внешних формах быта, особенно, в одежде.

Следовать моде — это, значит, уловить ее основное направление, новые силуэты, линии и пропорции, характерные цветовые сочетания, принципы отделки, варианты конструкций в пределах модного силуэта. Костюм изменяется иногда очень медленно, с общим развитием общества, появлением новых материалов, развитием производства.

Windows Commander 5. Для изучения одежды и текстиля используют материальные останки, обнаруженные с помощью археологии. Подражание одновременно является необходимой предпосылкой моды, ее противоречием; то, что мы называем процессом развития моды, представляет собой в сущности слияние противоречий. Торговля повлияла на развитие костюма. Основная статья: Мода х годов.

Торговля повлияла на развитие костюма. Мнение: мода родилась лишь история дизайна веках, когда в костюме появились различные элементы, которые нельзя объяснить необходимостью: шляпа метровой высоты, длинные шлейфы, загнутые носы туфель. Носят очень короткие штаны- кюлоты. Европейские страны борются за превосходство. Испания и Италия теряют своё влияние. Законодательницей моды становится Франция.

Некоторые, как голландцыостаются верны испанским фрезам рафамшироким, как мельничные жернова. К середине XVII века раф уменьшился в диаметре и почти не крахмалился [22]. В х годах введён в моду высокий стоячий воротник а-ля Медичи также а-ля Мария Стюарт [23] специально для демонстрации кружева королевой Одежды доклад Марией Медичив честь которой получил своё название [24]. Фартингейлы пропали, женщины вернулись к естественным линиям.

Лицо обрамляют локоны. Плащи они носят, набросив на одно плечо. Фрезы забыты, им предпочитают жёсткие затянутые воротники- голилья. Сапоги делают с широкими отворотами, а туфли прикрывают розеткой из лент. Ленты соперничают с перьями и кружевами в экстравагантных нарядах. Самым удивительным предметом стали рингравыкороткие история дизайна одежды доклад широкие брюки-юбка с обилием кружевных воланов-канонов.

Плоские шляпы покрыты страусовыми перьями; обувь на красном каблуке и с бантом. Модные и у мужчин, и у женщин бархатные мушкисмотря по тому, где они наклеены, могут означать возвышенную или низменную страсть. В конце XVII века рингравы исчезли, а камзол сменили полукафтаны-жюстокоры. У них есть карманы. Украшением общества становятся острословы и весельчаки. Французская королева Мария-Антуанетта — самая элегантная женщина Франции. Подданные короля мгновенно следуют её примеру.

Она ввела в моду платье рубашечного покроя.

При этом сущность моды - изменение - ближе динамичному темпу жизни молодых людей. Заключение Мы можем смело выбирать стили которые нам нравятся и надевать то , что сами захотим.

Королева официально разрешила придворной модистке Розе Бертен обшивать. На помпезных праздниках, устраиваемых при королевском дворе, встречаются хитроумные устройства. Или головные уборы на пружинах. Но и механика не даёт забыть про кружева: они везде. Все носят большие шляпы на манер англичан. Волосы больше не стригут, а добавляют накладные. С помощью конского волоса и газовой ткани на голове возводят целые сооружения.

Цветы, птицы, куклы, корабли, любимые животные, овощи на этих взбитых пучках-пуфах отражают вкусы тех, кто их носит. Якопо Амигони - История дизайна одежды доклад Фаринелли с друзьями ок. Виже-Лебрен - Парадный наряд Марии-Антуанетты Ангелика Кауфман Портрет леди Элизабет Фостер Из Франции распространяется ампирная модаподражающая античным образцам.

Грудь из свободного декольте возвращается под лёгкий корсет.

История дизайна одежды доклад 2904

Дамы, не имевшие к ним привычки, находят их неудобными и долго отвергают. На парадных платьях декольте украшали небольшими стоячими воротниками- херускамиуменьшенным вариантом воротников-медичи XVII века [25]. Завоевание более прочное, хотя тоже английское: короткая куртка спенсерпридуманная лордом Спенсером. Франсиско Гойя Граф Фернан Нуньес Джеймс Лонсдейл - Уильям Уэвелл с воротником-отцеубийцей.

После окончания Наполеоновских войн наступает относительно продолжительное затишье, которое в Германии и Австрии назвали эпохой бидермайер.

Мое портфолио для университета // Дизайн одежды

В этот период в мужской моде главенствую рединготжилет и цилиндртрость, узкие брюки со штрипкамирубашка с воротником-отцеубийца [26]иногда фрак. Женщины носили платья с узкой талией, широкими декольте, пышными юбками в форме колокола, шляпки- капоры.

7289916

Кринолин стал символом праздников и вальсов. Позднее появление велосипедов и распространение железных дорог выводят его из обихода. Чтобы надеть корсет, долгое время требовалась помощь. Однако этот предмет продолжает вызывать споры. По данным медиков, 4 из 5 женщин, умирающих от грудных болезней, убивают себя сами, сильно затягивая корсет см. Жертва моды. Подол платья приобретает новую форму за счёт турнюра.

История дизайна одежды доклад 5983

Трёхколесные велосипеды и появившиеся автомобили требуют новой одежды, укрывающей и защищающей. Дамы отказались от турнюра. Юбка облегает талию и расширяется книзу. Шляпы становятся огромными. Впервые дом Ревийон предлагает меховое манто.

  • Очень актуальна в композиции костюма лёгкая асимметрия.
  • Мужчины носят шпаги на боку.
  • Социальная значимость готового продукта отражает их культуру.
  • Однако сюда не следует включать четко очерченные классические стили например готику или ампир.
  • Fashion commander 2.

Мех больше не используется как подкладка, а выступает самостоятельно. Настоящую революцию совершает Поль Пуареотменив корсет. Он заставил признать платье живых и энергичных расцветок, которое подчеркивает фигуру лентой, проходящей под грудью.

История дизайна одежды

Вес дамского наряда уменьшился с 3 килограммов до граммов. Повсюду танцуют чарльстон и танго. Чарльз Фредерик Уорт стал первым дизайнером одежды, объединив в себе таланты портного и коммерсанта. Этот бывший торговец мануфактурой создал свой собственный Дом моды в Париже. До этого момента дизайном и изготовлением одежды занималось большое количество безымянных швейных мастерских. А высокая мода рождалась в королевских дворах Европы. Оттуда она отправлялась и к остальным слоям населения. Уорт стал первым модельером, занимающимся не только индивидуальными заказами, но и разработкой небольших творческих коллекций, копии которых вполне могли себе позволить заказать его клиентки.

Ежегодно он представлял вниманию общественности новую коллекцию. Уорт имел настолько большой успех он шил для девяти королевских дворов, для богатейших людей Европычто ни существующая мода, ни клиенты уже не диктовали ему фасоны, Чарльз сам создавал моду, которой следовали.

Многочисленные дома моды, появившиеся в период грандиозного успеха Чарльза Уорта, начинают нанимать на работу художников, чтобы те рисовали эскизы одежды.

Эскизы выполнялись в первую очередь для клиентов, что позволяло сэкономить значительную сумму денег, так как отпадала необходимость шить образец для каждого изделия. Если клиенту нравился нарисованный дизайн, он заказывал изделие, что и приносило доход дому моды. Таким образом, дизайнерская традиция рисовать эскизы одежды, а не шить образцы изделий история дизайна одежды доклад клиенту, появилась исключительно из экономических соображений. На протяжении начала го столетия практически вся высокая мода возникала и сосредотачивалась в Париже и, в чуть меньшей степени, в Лондоне.

Магазины модной одежды история дизайна одежды доклад всего мира отправляли своих представителей на показы моды в Париж, где они приобретали образцы модной одежды для того, чтобы скопировать её.

Всемирное культурное наследие докладДоклад на тему свадьба во францииВозмездное оказание медицинских услуг диссертация
Информационные технологии в доу и архивном деле рефератТипы взаимоотношений в системе руководитель подчиненный рефератРецензия на дневник отчет по практике образец